Ананьева Екатерина

Дата рождения

2 января 1996

Образование

Над чем Вы работаете сейчас?

На данный момент я работаю архитектором-реставратором в строительной фирме. Занимаюсь разработкой проекта реставрации фасадов и интерьеров Храма во имя Рождества Христова и Великомученицы Параскевы Пятницы (объекта культурного наследия конца 18 века в станице Митякинской).

Кто был/есть Ваш учитель?

У меня было много учителей, так как сколько я себя помню, я занималась рисованием. Сначала в ИЗО-кружке, затем в Художественной школе, на подготовительных курсах, в университете.

Но наибольший вклад в становление моей творческой личности вложили мои учителя, которым я очень благодарна: Банцевич Владимир Николаевич, Стародуб Константин Иванович, Ушанева Юлия Сергеевна, Наталья Евдокимова-Петухова, Рафаэль Ливериевич Лукьянов.

Что Вас вдохновляет?

Кто повлиял на Ваше творчество в наибольшей степени? Можете перечислить любимых художников?

Мои любимые художники — это Альбрехт Дюрер, Михаил Врубель, И. И. Шишкин, А.И. Куинджи. Кроме того, мне нравится творчество импрессионистов, в особенности Клода Моне и Винсента Ван Гога.

Как Вы нашли свой стиль? Охарактеризуйте его

Я не чувствую, что нашла свой стиль. Думаю, что я до сих пор в его поиске, поэтому сложно охарактеризовать то, в какой стилистике я рисую. 

Каким может быть искусство через 50 лет по Вашему мнению? Как Вы видите себя в нем?

Думаю, очевидно, что искусство все больше и больше компьютеризируется и становится информационным (например, набирающее популярность рисование нейросетью). Поэтому через лет 50 оно еще в большей степени станет таковым. При этом обязательно, на мой взгляд, останется искусство в том понимании, в каком мы привыкли. 

Где Вы предпочитаете работать? Есть ли у Вас мастерская? Расскажите об этом

Мастерской у меня нет, поэтому рисую я дома, часто на балконе. Иногда, если есть настроение, выбираюсь порисовать с натуры на природу.

Как Вы выбираете героев и сюжеты для своих работ?

Больше всего я люблю писать живописные пейзажи. Сюжеты для них чаще всего появляются в моей фотогалерее. Во время поездок, путешествий или простых прогулок, если мой взгляд цепляют окружающие виды, я их фотографирую, чтобы потом написать. 

Расскажите о процессе создания своих произведений. С чего начинается картина?

Я всегда начинаю с нескольких вариантов компоновки, делаю наброски и потом выбираю более подходящий.  Перехожу к проработке и детализации, а затем и к цветовому решению.

Расскажите, как давно Вы занимаетесь искусством?

Занимаюсь искусством примерно с 7 лет (тогда я пошла в художественную школу).

Какое место искусство занимает в Вашей жизни?
Вы всегда хотели быть художником?

Моя жизнь тесно связана с искусством с самого начала. Любовь к творчеству мне досталась по наследству, потому что у меня очень талантливые бабушки и дедушки. Среди них художники ДПИ, художник-оформитель и дизайнер мебели.

Я - архитектор-реставратор, и в моей профессии много творчества, так как приходится сталкиваться с настоящими памятниками архитектуры, есть возможность прикоснутся к искусству 17-19 веков. Также моим хобби является архитектурное проектирование, проектирование дизайна интерьеров и 3д-визуализация на заказ, но это периодичная работа на фрилансе. Кроме того, в выходные я преподаю рисование в художественной студии детям, так как имею дополнительное образование преподавателя ИЗО. А в свободное время рисую для себя. Поэтому можно сказать, что искусство – неотъемлемая часть моей жизни. 

Как Вы думаете, почему Вы стали лауреатом?

Даже не знаю, может быть, потому что влюбилась в архитектуру особняка, которому посвятила свое произведение.

Какая первая мысль у Вас возникла, когда Вы увидели информацию о Конкурсе?

Решила, что давно не принимала участия в художественных конкурсах. Мне понравилась тематика этого Конкурса, и я подумала: «почему бы не попробовать?»

Почему выбор пал именно на этот сюжет?

Мне очень нравится архитектурный стиль модерн, его плавучесть, замысловатость форм, связь с природой… Поэтому, просмотрев предложенные конкурсом московские особняки, мой выбор пал на Особняк Ивана Миндовского. Такой уж он красивый и изящный! С интересной богатой историей…

В какой технике выполнена работа. Расскажите, почему Вы выбрали именно эту технику?

Работа выполнена в графике. Основные материалы, которые я использовала – это акварель, фломастеры, черная гелиевая ручка, цветные карандаши. Очень люблю эту технику, она позволяет наиболее полно передавать деталировку в картине.

Вдохновил ли Вас Конкурс, организованный ГлавУпДК при МИД России, на новые свершения?

Однозначно да! Большое спасибо ГлавУпДК при МИД России за такой интересный Всероссийский конкурс. Участие в нем дало мне возможность глубоко окунуться в историю московской архитектуры, в особенности выбранного мною объекта. А также выразить на бумаге свои чувства и впечатления от знакомства с этим великолепным творением.